文: Timothy Liao 影像紀錄: 廖小熊
“水金九”是台灣新北市北海岸的「水湳洞」、「金瓜石」與「九份」緊鄰而成台灣礦業人文資產豐厚的區域。自日治時期重要的金礦產業之一。礦業結束後，時代變遷，金瓜石與水湳洞地區的金瓜石礦山與九份的瑞芳礦山，有不同的發展，九份因知名廣告和電影而成為國際知名，老街之於九份的印象更甚於九份的礦業的印象，代表台灣印象的觀光景點之一。金水地區相比起來，因為較少國際觀光人潮長期的干擾，難得至今保留著珍貴的礦業遺址和山城風貌，甚至曾在2002年獲評選為臺灣世界遺產潛力點之一。自2004年，將礦業時期所保留下來的舊建築物以現地保留的方式，再利用成為一座“金銅礦業人文歷史的礦業遺址型博物館”園區，是台灣產業遺址永續營運的首例，也是大家所熟知的“黃金博物館”所在地。近年因為”水金九”特殊的礦業、社區、自然融合的特殊地景，也轉變成為藝術創作團體、表演團體進駐共創的場域，也帶動另外一種設計創作活絡地方觀光的發展。
這次看看設計和各位分享 2020年10月到11月，在 “水金九”所舉辦《礦山藝術季》時，除了藝文表演，也邀約六組藝術家、設計師團隊以對於”水金九”的文化、觀察、體驗發想創作地景藝術。雖然2020《礦山藝術季》活動已經結束，仍然可以在黃金博物館周邊持續欣賞到六組作品。
《The Light》\ 林辰勳
創作理念：“「 别忘了寂寞山谷的角落裡， 野百合也有春天。 」 一座荒廢多年水利局遺構，長滿野草開滿了野花， 與山坡上開滿的芒草相映著，那年礦穴裡的溼度與 歌聲悠悠的傳唱… 透過里民們交集，遊客的停留，一縷縷滋味飄揚著，拉近鄰里間的距離，體驗山城靜謐，再現錦盒裡的一段鎏金歲月。” “初樸建築師事務所 想法來自於對於當代人心理與實質狀態的觀察， 希望將得到的反思實踐在建築規劃與空間設計。 我們期許創造的空間經驗，是藉由各種元素構築性、材料時間性，與生活經驗在各種尺度下疊合； 透過尊重地域性之建築設計，重新定義當代人與環境的關聯性。並且找回人與人相處的溫度與價值，非物質、不因時代改變。”
創作理念：“此次以聲音現地創作為主，在祈堂老街防空洞中裝置約50組聲音裝置，透過防空洞中 特殊的聲響與回聲結構，希望在這件作品中創造出一種獨特的空間聲響，同時以現地採集的 方式將金瓜石周邊所採集到的聲響進行重組、形變，藉由控制50組馬達機械裝置上裝設的喇叭 單體位置，同步改變聲音在防空洞中的穿透位置與距離，進而形成聲音迴廊。透過音場的搭建 ，將防空洞特殊的聲響特性表現出來。聲音的組成包含馬達機械運轉的聲音、齒輪捲動的聲音 、喇叭所發出的聲音與現場環境音，藉由不同聲音部件、位置、關係的錯置，藝術家希望能夠形成 三道音場，散布於三條防空洞中。”
2020礦山藝術季時，觀看這件作品是需要配合展場管理員指示，全程需配戴安全帽。每次觀展人數以4人為限，原則每次參觀時間為3分鐘。藝術季後，算是關閉了，可惜看不到通電運作的模式。當天剛好僅能在洞口處拍，沒有專人帶領，放空通道一片黑，安全第一不要隨便進去摸黑穿梭。下方右圖是裝置通電發光的狀態 (引用自《礦山藝術季》官網 )，哇！若可以在狹小的防空洞看到通電運作後的作品，空間雖小，應該很震撼。
其實六件地景藝術作品，若不參考《礦山藝術季》地景藝術的分布地圖，還真不容易找到每一件作品。
《階梯通往之處》 \ Studio Shikai
這是一件設置在金瓜石祈堂老街祈堂橋旁的溪水中。要不是因為，看過四件作品之後，更讓人想挑戰找到這件由曾熙凱設計師所設計的作品《階梯通往之處》，不然我們也沒想過會走過山壁旁的步道，站在小橋上，風聲、溪水聲穿梭山林，潮濕的溫度與植物青苔的氣息，身處”金瓜石祈堂老街祈堂橋”那麼秘境的場域。探索的過程，非常值得。
回憶起探索這些地景藝術作品的過程，在山城巷弄、山間步道、山洞溪間探尋融入的地景藝術時，同時也讓人深刻沉浸 “水金九” 礦山場域的景色、水聲、風聲、草聲、濕度、氣味。雙腿也很有感，需要備有強健的腿力。不知道各位有沒有發現，這篇文章怎麼僅有五件地景藝術作品呢？礙於當天探尋的時間比較晚，只好留著第六件作品作為彩蛋，留給下次再到金瓜石探索的理由。
註:上方照片作品設計理念文字引用於《礦山藝術季》官網 : www.mineartfestival.com/map